Cuando terminé la facultad, una profesora me dio un consejo que nunca olvidé:
“No pierdas el foco en tu vida laboral. Si estudiaste diseño, seguí aprendiendo cosas que lo complementen. No te distraigas con lo que no suma a tu profesión.”
Ese mensaje, sencillo pero contundente, me marcó el camino. En el mundo laboral abundan las oportunidades de aprender cosas nuevas, pero no todas son útiles para lo que queremos lograr. Un diseñador necesita nutrirse de recursos que potencien su mirada creativa y profesional, no de distracciones que lo alejen de su esencia.
El consejo
La idea central es clara: si querés crecer como diseñador, buscá siempre aquello que complemente tu formación.
Fotografía, arte, cine, inglés y herramientas digitales son aliados que enriquecen tu trabajo. Si tu meta es consolidar tu carrera, un curso de decoración de tortas puede ser interesante a nivel personal, pero no aportará a tu desarrollo como diseñador. El foco es lo que marca la diferencia.
¿Cómo complementarse? ¿Para qué me sirve…?
Te cuento lo que me dijo mi profesora con un plus: ¿para qué me sirven esos conocimientos?
Porque no se trata solo de acumular cursos o experiencias, sino de entender cómo cada uno de ellos puede potenciar mi trabajo como diseñador. Esa mirada es la que transforma un aprendizaje en una verdadera herramienta de crecimiento, marcando la diferencia entre sumar por sumar o elegir con intención.
- Fotografía
Te ayuda a entender cómo pedir una buena toma, evaluar si una imagen está bien lograda y aprovecharla al máximo en tus proyectos. - Arte
Aporta referencias estéticas, históricas y conceptuales que amplían tu mirada y elevan tus propuestas visuales. - Cine
Inspira con narrativas visuales, encuadres, iluminación y storytelling. El cine enseña cómo contar una historia a través de imágenes. - Inglés
Te abre puertas a bibliografía, tutoriales y software que no siempre están en español, además de ayudarte a comunicarte en un mercado cada vez más global. - Herramientas digitales
Te permiten trabajar de forma ágil y profesional, adaptándote a los cambios tecnológicos que marcan la industria. - Tipografía
Te da criterio para elegir la tipografía correcta y transmitir mejor cada mensaje. - Psicología del color
Te ayuda a usar los colores de manera estratégica, entendiendo cómo influyen en emociones y decisiones. - Escritura
Potencia tus piezas visuales con textos efectivos: desde un slogan hasta un copy breve que complemente la idea.
El riesgo de dispersarse
Cuando intentamos abarcar áreas que no tienen relación con nuestra profesión, corremos el riesgo de perder tiempo, energía y dirección. Está bien tener hobbies y explorar otras disciplinas, pero a la hora de pensar en la carrera, es clave que las decisiones de formación estén alineadas con nuestro camino como diseñadores.
La decisión que marca la diferencia
Mantener el rumbo no significa limitarse, sino todo lo contrario: es elegir con inteligencia qué herramientas suman a nuestro crecimiento.
Como diseñadores, tenemos la oportunidad de construir una caja de recursos rica y variada, siempre orientada a fortalecer lo que amamos hacer.
La pregunta clave es:
👉 ¿Esto me acerca o me aleja de mi camino en el diseño?
La respuesta, bien enfocada, puede marcar toda la diferencia.
